Sobre a natureza e as causas da autonomia dos artistas – Edição 2024

O evento “Sobre a natureza e as causas da autonomia dos artistas” é proposto numa linha de continuidade e expansão da 1ª Edição realizada em outubro de 2023. Integra-se nas atividades do Lab2PT e tem como parceiro institucional o grupo de investigação LIDA – Laboratório de Investigação em Design e Artes, da Escola Superior de Artes e Design (ESAD) do Instituto Politécnico de Leiria.
A iniciativa tem como finalidade problematizar a economia do artista visual e o modo como a sua realidade financeira determina a sua atuação e produção. Mais concretamente, visa discutir a(s) natureza(s) e a(s) causa(s) da realidade económica do artista visual no contexto português e, com isso, promover a reflexão sobre o seu poder de atuação cultural, social e político.
A primeira parte do evento integra um Workshop dinamizado por Flávia Vieira e uma Masterclass com o Art Advisor Marc Arrañaga.

 

WORKSHOP – A economia do artista: modos de comunicação e canais de financiamento

Dinamização: Flávia Vieira, artista visual e professora auxiliar convidada da EAAD

 

O Workshop Economia do artista: modos de comunicação e canais de financiamento, dirigido aos estudantes, divide-se em duas partes – Produção de materiais de comunicação do artista e Estruturas de apoio profissional, logístico e financeiro do artista, tendo como objetivo oferecer ferramentas práticas para a autonomização do artista. Na primeira parte, pretende-se explorar a produção de materiais de comunicação da prática artística (portefólio, artist statement, folha de sala e ficha técnica). Na segunda parte, pretende-se partilhar estruturas e canais de apoio profissional, logístico e financeiro disponibilizadas no contexto português (editais de apoio público e privado, residências artísticas e especialização académica – mestrados e doutoramentos).

11 Junho – 10h:00 – 13h:00 – Produção de materiais de comunicação do artista: Dinamização de um workshop sobre como produzir materiais de comunicação da prática artística (portefólio, artist statement, folha de sala e ficha técnica).

11 Junho – 16h:00 – 19h:00 – Estruturas de apoio profissional, logístico e financeiro do artista: Dinamização de um workshop sobre estruturas e canais de apoio profissional, logístico e financeiro (editais de apoio público e privado, residências artísticas e especialização académica – mestrados e doutoramentos) disponibilizadas no contexto português.

 

MASTERCLASS – Arte e Mercado
Marc Arrañaga

 

O Masterclass Arte e Mercado com o Art Advisor norte-americano Marc Arrañaga é dirigido aos estudantes e visa discutir as relações entre arte e mercado, compreender os seus mecanismos e estratégias de funcionamento, dando a conhecer os seus principais agentes ou intervenientes.

 

 

 

Biografias:
Flávia Vieira é artista visual e o seu trabalho desenvolve-se a partir das narrativas culturais, históricas e políticas inerentes ao processo artesanal, explorando noções de identidade, memória e representação coletiva, diáspora botânica e alteridade. É graduada pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (2006), Mestre em Comunicação e Artes pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (2012) e Doutorada em Poéticas Visuais e Processos de Criação pelo Instituto de Artes da Unicamp em São Paulo, no Brasil (2019).
Tem apresentado o seu trabalho em diversas exposições como “Brasilina” na KUBIKGallery (Porto), “Pandã” na Auroras (São Paulo), “Hopes and Fears” na KUBIKGallery (Porto), “Obscura Luz” na Galeria Luisa Strina (São Paulo), “Impluvium” na Galeria Ángeles Baños (Badajoz), “Form der Unruhe”, no MOM Art Space (Hamburgo), entre outras. Participou nas residências artísticas Matadero Madrid X ArtWorks – Madrid (2023) e Fundação Armando Álvares Penteado – São Paulo (2014).
Atualmente é professora convidada na Escola de Arquitetura, Arte e Design da Universidade do Minho.

 

 

Marc Arrañaga é Art Advisor e trabalha nas áreas de consultoria de arte contemporânea, curadoria, aconselhamento e gestão de carreira de artistas e gestões de coleções privadas e institucionais.
É graduado em História da Arte pela University of California, Los Angeles, e tem um PhD em História da Arte pela City University of New York – Graduate Center, com foco na história da fotografia, na arte contemporânea e na arte renascentista.
O seu trabalho desenvolve-se essencialmente em Nova York, em Los Angeles e na California, tendo colaborado com galerias tais como Pace Gallery (NY), Roberts Projects (CA), em instituições tais como The Guggenheim Museum (NY) e em feiras de arte como Art Basel Miami Beach, EXPO Chicago, Zona Maco ou The Armony Show.
Com uma vasta experiência no mercado da arte, acompanhou de perto o trabalho desenvolvido de artistas como Jeffrey Gibson, Betye Saar, Kehinde Wiley, Tara Donovan, Fred Wilson, Jim Dine, entre outros.
Atualmente reside e trabalha no Porto, em Portugal.